Yeray Llinares 3D Art

Todavía estoy intentando asimilar todo lo que ha pasado durante esta edición de la 3D Printer Party 2026. Han sido cuatro días absolutamente intensos, llenos de emociones, creatividad, cansancio, risas, nervios y muchísima pasión por el mundo de la impresión 3D y la escultura digital.

Y sinceramente… creo que ha sido una de las experiencias más importantes que he vivido hasta ahora como artista 3D.

Este año tuve el honor de participar como organizador y jurado de la pasarela cosplay con impresión 3D del evento, algo que me hizo muchísima ilusión y que implicó meses de preparación y coordinación para que todo saliera adelante correctamente. Como siempre ocurre en este tipo de eventos, hubo complicaciones técnicas, carreras de última hora y situaciones que resolver sobre la marcha… pero al final todo salió genial y la experiencia fue increíble.

Pero si hay algo que realmente ha marcado esta edición para mí, ha sido el proyecto de Darth Maul.

Este año decidimos llevar a la feria una auténtica locura: un busto 1:1 de Darth Maul inspirado en la estética de la nueva serie Shadow Lord. Un proyecto gigantesco, extremadamente ambicioso y lleno de desafíos técnicos y artísticos desde el primer día.

Y cuando digo gigantesco… lo digo literalmente.

Estamos hablando de una escultura a tamaño real creada específicamente para ser una pieza de exhibición de alto impacto. Una pieza pensada para detener a la gente al verla pasar.

La intención desde el principio era crear algo que pareciera una auténtica pieza de colección premium, casi cinematográfica. Queríamos alejarnos de la sensación de “pieza impresa en 3D” y acercarnos lo máximo posible a una estatua profesional de exposición.

Y sinceramente… ver la reacción de la gente durante la feria fue una auténtica locura.

Muchísimas personas se acercaban simplemente para contemplar el busto de cerca, observar los detalles, preguntar cómo se había fabricado y hacerse fotos con él. Ver a tanta gente impresionada delante de algo que empezó como una escultura digital dentro de ZBrush fue una sensación difícil de explicar.

El proyecto fue posible gracias a un equipo increíble formado por:

• Herrero3D
• Sergio de m.a.s.3D
• Jesús “El Señor Dilatas”
• Y yo mismo, Yeray Llinares 3D Art

Cada uno aportó una parte fundamental al resultado final.

Yo me encargué de toda la parte de modelado y escultura digital, trabajando la anatomía, los volúmenes, los detalles de piel, cicatrices, expresiones y toda la estética inspirada en Shadow Lord.

Herrero3D se encargó de toda la integración electrónica y técnica de la pieza, incluyendo elementos de iluminación y detalles mecánicos que elevaron muchísimo el resultado final.

Sergio m.a.s.3D llevó a cabo toda la impresión 3D a gran escala. Y sinceramente, imprimir una pieza de este tamaño no es algo sencillo. Hubo muchísimo trabajo detrás preparando cortes, tolerancias y ensamblajes para que todo encajara correctamente.

Y finalmente Jesús “El Señor Dilatas” hizo auténtica magia con el ensamblaje, el postprocesado y la pintura. Honestamente, el acabado final que consiguió fue simplemente brutal. La pieza ganó una presencia increíble y terminó pareciendo una estatua de colección profesional.

Y contra todo pronóstico…

Terminamos ganando el Premio Nacional a Mejor Postprocesado.

Todavía me cuesta creerlo.

Subir al escenario junto al equipo y recibir ese reconocimiento delante de toda la comunidad maker fue uno de esos momentos que probablemente recordaré durante muchos años.

Porque detrás de ese premio no había solo una escultura.

Había meses de trabajo.
Horas interminables.
Pruebas fallidas.
Correcciones.
Estrés.
Cambios de última hora.
Piezas gigantes imprimiéndose durante días enteros.
Y muchísima pasión puesta dentro del proyecto.

Durante toda la feria también estuve modelando en directo y hablando con muchísimas personas interesadas en mi trabajo como escultor 3D. Y sinceramente, una de las cosas más bonitas que me llevo de este evento es precisamente eso: las conversaciones y el contacto con la comunidad.

Mucha gente se acercaba para preguntarme sobre ZBrush, sobre cómo preparo los STL para impresión 3D, sobre escultura digital, resina, FDM, pintura o simplemente para decirme que seguían mi trabajo desde hace tiempo.

Y eso es algo que nunca dejará de impresionarme.

Porque muchas veces trabajamos solos delante de una pantalla durante meses y no somos realmente conscientes de hasta dónde llegan nuestras creaciones.

Y fuera de la feria… también hubo momentos increíbles.

Este año compartimos alojamiento con la familia de Print and Paint Studio y varios amigos del sector en una casa rural enorme donde terminamos conviviendo unas 14 personas durante todo el evento.

Después de jornadas agotadoras en la feria llegábamos a la casa y seguíamos hablando de proyectos, de impresión 3D, de ideas futuras y de todas las locuras que queremos crear en el futuro.

Hubo barbacoas nocturnas.
Risas hasta las tantas.
Muy pocas horas de sueño.
Algo de alcohol.
Muchísimo cachondeo.
Y esa sensación constante de estar rodeado de personas que comparten exactamente la misma pasión que tú.

Y sinceramente… creo que eso es lo más bonito de eventos como la 3D Printer Party.

No solo vuelves con contactos o con fotos.

Vuelves con inspiración.
Con motivación.
Con amistades.
Con ideas nuevas.
Y con muchísimas ganas de seguir creando.

Quería compartir todo esto con vosotros porque siento que fui a esta edición llevando muchísimas cosas conmigo… pero he vuelto con muchísimo más.

Y sinceramente, no puedo esperar para enseñaros las próximas locuras que están por venir. 🔥